她是中国美院教授、是文化部优秀专家、更是改革开放40年纺织行业突出贡献人物、她的一生与艺术设计紧密相连，也与时代发展息息相关。本期节目半岛BD体育，带您了解东方文化的守望者吴海燕教授的艺术人生。

　　要了解吴海燕，可以在她无数获奖经历中探寻她的艺术。1993年，她的作品《鼎盛时代》获首届“兄弟杯”中国国际青年服装设计师大赛唯一金奖、1999年作品《起承转合》获第九届全国美展设计艺术类金奖、第1—2届中国十佳时装设计师、第5届中国时装设计“金顶奖”、2004年获“中国家纺设计杰出贡献奖”、2007年获中国国际时装周“十大设计名师”称号、中国工业设计最高奖——红星奖等。吴海燕的荣誉数不清，道不完，她似乎紧抓时代脉搏，从未停下。而她的艺术启蒙，却是从童年的一片叶子开始。

　　吴海燕（中国美术学院教授、中国服装设计最高奖——金顶奖获得者）：从小可能是家里的外婆老是带我到自然里边去，印象最深的是叶子的边上会有很多齿轮型的圆弧的尖尖刺形，所以那个时候就带我发现自然，从那时候开始一直喜欢画。那个时候住的解放路的百货商店，以前不都有糖纸吗？然后每天口袋里塞满了糖纸，塞满的沙堆，里边五颜六色的这种石子，所以每次回家以后，我妈妈又是医院的，就经常是准备了消毒水，然后外婆不厌其烦的给我全丢到消毒水里边，消毒完以后再拿出来，拿出来的时候我印象今天都很深，她就把糖纸放到了我们的窗户上，贴在那，正好太阳照进来的时候，再反射到边上的墙上，就是五颜六色的。那个时候还不知道幻灯，等到我大一点的时候我就去玩幻灯，就一打了以后自己画自己弄，像这种完全是从生活里关注周边的一些事物所形成的，就是喜欢。

　　让人好奇的是，从小喜欢乱涂乱画的吴海燕却没有学绘画，反而选择了工艺设计。

　　吴海燕：那个时候我们家就是在将军路上离美院非常近，我小学也就在南山二小，当时浙江美院就南山路要过去一点。那个地方是京剧团，歌舞团跟美院是合在一起的，所以我经常在里面玩。冬天的时候看到他们教室里面烧炭的在画人体，就是黑不溜秋的，我不太喜欢。然后国画系就是毛笔写 字 ，我觉得好像没有那种我想象当中的五颜六色的花卉。我那时候跟自己说，如果有一天我 能 一 整 天都坐在太阳底下画花卉的话，我会很幸福很幸福，所以那个时候不知道还有一个叫工艺系，然后也是有人认识说介绍一下我们这个学校里边有什么，我去的时候当时我就到有个叫染织班，到了染织班以后，他们正好每人一个小花瓶 在 上面插着花，就在白描在画，我说简直太幸福了，我说我就考这个专业，就这样。

　　吴海燕的作品，洋溢着浓郁的民族情结。她对民族文化的热爱可以追溯到她的学生时代。读大三的那年夏天，她来到了敦煌。大漠尽头，一幅幅敦煌壁画所展示的中华民族绚丽多彩的服饰艺术让吴海燕深受震撼，她觉得找到了艺术生命的源头

　　吴海燕：中国美术学院是一个非常有文化底蕴，而且我们叫它艺术殿堂的这么一个学校，所以毕业设计之前会安排毕业生去两个地方，由你选择。一个是敦煌，一个就是云南少数民族地区。后来我想敦煌，因为我看我们学校有很多的资料，我看了以后是我一定要到敦煌去。 我们那个时候是睡在绿皮火车座位底下，睡着到敦煌去的，敦煌的条件真的很艰苦。我记得我们到了那以后就跑到窟里边一个窟一个窟去画，到了我们就跪在地上来画来临摹。我们现在都是焦点透视，那个时候古人是散点透视，所以你们才了解它的整个大的布局，焦点透视就透不到后面看不见了，所以我们是来了解整个建筑在东南西北的时空里边，它的建筑的位置为什么会在这儿？我觉得很有意思，就是古人留下来这么多东西，它其实有很多的这个对我们今天来说有很多的传承等等。 后来医学院的人也来了半岛BD体育，就问我们怎么也在这，我说你医学院为什么来看这个？他说你看每一个窟的下面，有些是有供养人的日常，就是他在世时候的日常生活。你看到没有最后的时候他躺在那个床上，拿了一根稻草，我们就在研究这根草，它是个救命稻草。所以我们就从中药角度去研究，他是生什么病要用这个草等等。 所以在那段时间我们收获非常大，就是古人留下来 的 ，我觉得远远研究不够，根本就没时间 。 他们所画的那种铁线 描 什么从顶上我们 还有 灯 拿 手电筒去照，从底下一直到上面很高的地方，这条线怎么一点都不弯，就像我们现在人画的时候，就在我们的范畴里边，手够得着的里边对吧？它是从顶上 铁线条 直直的下来。我们到今天都没搞清楚古人是怎么画的那么直，比如说像这种就很有意思。

　　吴海燕是幸运的，他们看过敦煌所有的洞窟库，也是最后一批能到敦煌莫高窟临摹的大学生。夕阳西下时候，吴海燕和同学们在沙丘上追太阳（莫高窟的上面），沙漠里的沙丘起伏不平，像一个个小山包。只有站到沙丘最上面才能看到西下太阳的灿烂，因此他们就不断换沙丘追太阳看晚霞，一直追出很远很远……十年后，1993年北京举办首届中国国际青年服装设计师大赛上，吴海燕创作的作品《鼎盛时代》以江南在地材料“丝与竹”、手绘写意人物、竹编古建屋檐翘角帽与灯笼、弧形剪裁飘逸样式、时尚结构敦煌色等创新再设计，加上现场烛光与音乐，再现盛唐灿烂文化的视觉气氛，感动中外评委获得了大赛唯一金奖，并被中国丝绸博物馆永久收藏。

　　吴海燕：1993年就奠定了我对中国文化还要持续 地 去研究。中国文化太庞大了，我能做什么？那个时候问自己我能做什么，这是一个阶段。那么后来就在北京不断 地 做发布会，也接触了很多世界上的很多品牌，那个时候陆陆续续到中国来，但是每个国家里边有它独特的历史文化，这一块我觉得要守住。

　　2001年10月26日，杭州市政府与中国美院共同联合举办、许江院长任总策展人、吴海燕任活动策展与总设计师，在杭州西湖西泠桥举办千年首次《东方丝国》第一回主题丝绸时装发布。在那个西湖夜景一片黯淡的年代，她的时装秀点亮了西湖之夜。

　　吴海燕：我就在想我在北京老做发布会，杭州没做过一次，就说我要在西湖上做一台发布会 ，“东方丝国第一回”。 这一场做的时候，当时还有很多领导出来了以后就问我，杭州有没有女装领导小组，杭州有没有设计师协会，当时都没有。但是这个做了以后，我发现我们杭州市领导真的高瞻远瞩地看到了。这场发布会其实只是一个活动，但是它能引起很多的点。比如说那个时候西湖是黑的，我装了几千个灯在水上、水下，后来你看到的现在灯都已经亮了。当然还有成立了女装设计师协会，又有很多的比如经信委专门成立的丝绸女装领导小组。当时也做了流行趋势，因为流行趋势全世界都有，但是问题是你把这个趋势的研究能落地到中国，能让我们关注到中国这一块，所以我们当时就做了中国丝绸流行趋势，我们是第一个做。后来1995年中国设计师组团到巴黎去，那一次回来的路上，我们这些设计师很清楚地意识到。巴黎是巴黎，我们中国应该是中国，所以我回来以后就潜心于怎么把中国文化做好，我觉得这个很重要。

　　吴海燕说中国美术在改革开放走过了40年来到今天，对文化建设的信心在其中的重要性和所发挥的巨大作用是不言而喻的。下期节目，我们继续带您了解吴海燕教授在当代的艺术探索。半岛BD体育半岛BD体育